La revista La Oruga Azul dedica su número de agosto a la Fantasía y el Misterio. Relatos, ilustraciones, poemas y artículos de lo más sugerente para los que amamos el género. Agradezco a Carmen Hernández Montalbán su iniciativa, así como la inclusión de mi artículo Un vistazo a la literatura fantástica española en la misma.
lunes, 19 de agosto de 2013
sábado, 16 de febrero de 2013
MALA CAÍDA, AUDIORRELATO
Mala
caída fue incluido entre los cuentos finalistas del
primer certamen de relatos de terror Sueños de Opio. En febrero de 2012, la
editorial Valentia Autores publicó una antología con dichos relatos. Además,
gracias al elenco de actores y compositores con los que cuenta su comunidad
artística, se realizaron diversos audiorrelatos. He aquí el resultado; espero
que lo disfrutéis. Os paso el enlace de la editorial donde, asimismo, podeis
escuchar gratis otros audiorrelatos, así como ver su espléndido catálogo
literario. Merece la pena.
miércoles, 9 de enero de 2013
EL TANATOPRACTOR, GANADOR DEL II CERTAMEN SUEÑOS DE OPIO
El pasado 5 de Enero se hizo público el fallo del II Certamen Sueños de Opio de relatos de terror organizado por la Editorial Valentia Autores. El tanatopractor, uno de mis cuentos, ha resultado ganador del mismo. Literariamente, no podía empezar mejor el año. Gracias al jurado por su apoyo y felicidades al resto de finalistas. Os mantendré al tanto de su edición.
http://www.grupovalentia.com/2013/01/05/sueños-de-opio-ii-fallo-del-jurado/
http://www.grupovalentia.com/2013/01/05/sueños-de-opio-ii-fallo-del-jurado/
jueves, 1 de noviembre de 2012
CONCURSO DE RELATOS BREVES "VICTOR CHAMORRO" 2012
El
pasado 24 de octubre, coincidiendo con el día de las bibliotecas, se fallaron
los premios del concurso internacional que lleva el nombre del escritor extremeño
Víctor Chamorro. La isla dorada, uno de mis relatos, obtuvo el
tercer premio en dicho certamen. Todo un privilegio, así como un gran estímulo
para seguir mejorando en el "oficio" de escribir. Desde aquí, mi más
sincero agradecimiento a los organizadores, a los miembros del jurado y, por
supuesto, al propio Víctor Chamorro, al que tuve la suerte de conocer.
Os
dejo el enlace para aquellos que tengáis interés en leerlo:
miércoles, 3 de octubre de 2012
HORACIO QUIROGA, LA CIMA DEL CUENTO MACABRO
Si alguien se detiene, siquiera un momento, a ojear cualquier fotografía de
Horacio Quiroga (1878-1937), topará en seguida con dos ojos penetrantes; y, a
poco que se fije, apreciará la carga de pesar que emana de ellos. Difícil no
estremecerse ante una mirada así; difícil no preguntarse a qué tanta tristeza.
Y si,
guiados por la curiosidad, decidiéramos ahondar tras ese espejo cristalino,
descubriríamos bien pronto que la vida de este escritor uruguayo estuvo marcada
desde su más tierna infancia por una suerte de nefasta Fatalidad que, paradójicamente, inspiraría algunos de sus mejores
relatos.
A la
muerte de su padre en un accidente de caza (cuando sólo tenía tres meses), le
suceden, ya adulto, primero, el suicido de su padrastro —que sufre una terrible
parálisis general—; después, un trágico accidente de caza en que Quiroga acaba
con la vida de su mejor amigo, más tarde, la muerte de su esposa tras ingerir
una dosis letal de cloruro de mercurio (previa discusión conyugal), y, como
rúbrica a esta serie de desgracias, ausentes sus hijos y abandonado por su
segunda mujer, su propio suicidio con cianuro tras serle detectado un cáncer
incurable.
Si a
todo ello le añadimos su extraordinaria sensibilidad (acorde al soñador
romántico que latía en su alma) y un carácter indomable —que chocó abiertamente
con la mojigatería propia de la sociedad burguesa del Montevideo de principios
del siglo XX— hallaremos las claves que, a un mismo tiempo, esconde y revela su
grave mirada.
Por
ello, no es de extrañar el fuerte vínculo emocional que le unió desde la
adolescencia con su gran «maestro» Edgar Allan Poe.
Sin embargo, a diferencia de otros seguidores —de los tantos que ha tenido
a lo largo de la historia el gran poeta de Baltimore— Quiroga perfeccionó el
cuento macabro hasta cimas asombrosas, convirtiéndose, según mi criterio, en
indiscutible maestro del «golpe de efecto», a la altura de genios como el
propio Poe o Guy de Maupassant (otra de sus grandes referencias literarias).
Conocido sobre todo por sus deliciosos cuentos de la selva (deudores de su
admirado Rudyard Kipling, influjo imprescindible en su obra), e inspirados en
la tradición oral y en su estancia en la región argentina de Misiones —selva
situada en el corazón de la América virgen y salvaje de la época—, su
magnífica contribución a la literatura de terror ha quedado relegada, salvo
honrosas excepciones, a un injusto segundo plano.
Horacio Quiroga —imbuido de su propia existencia atormentada por la culpa—
maneja como nadie el complejo universo de la alucinación, la angustia, la obsesión,
el fatalismo, la venganza y la locura. Sus cuentos son auténticas joyas del
mejor horror macabro, despertando en el lector una zozobra que va in crescendo, para, finalmente, concluir
con «hachazos» estremecedores. Relatos como El
hijo —quizá el cuento más impactante que he leído en mi vida—, La lengua, El almohadón de pluma, La gallina degollada, El yaciyateré, Los guantes de
goma, La miel silvestre o Las rayas,
por citar sólo algunos, ilustran a la perfección el despliegue de talento y el
dominio de la narración breve que alcanzó el autor uruguayo.
Menos conocidas, pero igualmente soberbias, son sus novelas cortas (o
relatos largos, según se prefiera), urdidas con venenosa maestría, de corte
folletinesco, al estilo de los pulp
americanos, de entre los cuales sobresalen El
hombre artificial (que fusiona magistralmente el terror más atroz y la
ciencia ficción), El mono que asesinó,
Las fieras cómplices y El devorador de
hombres.
El propio Quiroga plasma su visión del cuento en su Decálogo del Perfecto Cuentista, compendio resumido de las claves
que, a su juicio, ha de tener toda narración breve (espléndida fuente de
aprendizaje para aquellos que aspiramos a seguir su legado).
Extraigo, a modo de conclusión, dos consejos del mismo:
Cree en un maestro —Poe,
Maupassant, Kipling, Chejov (aquí incluyo QUIROGA)— como en Dios mismo.
Cree que su arte es una cima
inaccesible. No sueñes en dominarla. Cuando puedas hacerlo, lo conseguirás sin
saberlo tú mismo.
Por mi parte, siempre he creído un deber reivindicar la figura de Horacio
Quiroga, al que admiro profundamente, y cuyo «influjo macabro» sigue fluyendo,
intacto, por mis venas literarias.
sábado, 11 de agosto de 2012
RESEÑA EN EL SIMIO LECTOR: LO QUE VINO DE LAS PROFUNDIDADES, por Francisco José Arcos Serrano
Ilustración original de Pablo Gómez para El avispero, relato incluido en el libro Lo que vino de las profundidades
El pasado 8 de agosto apareció una reseña
sobre el libro Lo que vino de las profundidades en el blog El
Simio Lector, a cargo de Francisco José Arcos Serrano, al que agradezco su
interés y, especialmente, sus animosas palabras hacia el libro, estímulo para seguir
aprendiendo y tratando de hacer disfrutar a cuantos lectores se acerquen a mis
relatos.
Os dejo el enlace:
lunes, 6 de agosto de 2012
TEMBLOR
El mundo agoniza. Un Imperio matriarcal y decadente, controlado con mano
férrea por una élite sacerdotal, se desmorona fatalmente. Poco a poco
languidece, víctima de su propia corrupción y de una Ley —rígida, inflexible,
incuestionable— que apenas logra contener la rebelión, soterrada, que extiende
su red desde los confines de Magenta, la capital, el centro de gobierno y de
poder.
La Rueda
Eterna, el ciclo vital en apariencia inmutable, está a punto de detenerse.
Durante siglos la memoria de los Anteriores se ha perpetuado a través de las
nuevas generaciones, adolescentes que han gozado de este privilegio,
convirtiéndose, a su vez, en Anteriores de otros jóvenes. Sin embargo, las
Casas de los Grandes (lugar de aprendizaje), se pudren, vacías ahora, cubiertas
por el polvo y el olvido.
El viejo mundo se tambalea y los jóvenes escasean. Cada vez que alguien
fallece, la materia pierde forma, se desdibuja en una inquietante bruma
oscilante. El vientre de las mujeres, otrora fértil, está, desde hace tiempo,
yermo y baldío.
Es una tierra condenada por la niebla del olvido, que todo lo circunda, que
avanza como un veneno directo al corazón del Imperio, marchitando todo a su
paso, deshaciendo poco a poco sus contornos.
En este tiempo, ni siquiera la Mirada Preservativa, truco al fin y al cabo,
es capaz de detener lo inexorable.
Agua Fría, la protagonista de esta vertiginosa novela, es una joven elegida
para ingresar en la élite religiosa. Mediado su aprendizaje en el oscuro e
imponente Talapot —vasto edificio donde habita la cúspide eclesial—, emprenderá
un largo e incierto viaje en busca de respuestas, de una libertad soñada, de
una salvación in extremis, suponiendo
para ella, además, una búsqueda más íntima y profunda; el camino que la guíe al
encuentro consigo misma.
Un mundo que es, a un mismo tiempo, futuro y pasado, cuyo origen (tras la
Gran Catástrofe), es, en mi opinión, el giro más sugerente de la narración. Un
viaje legendario en que se funden ecos místicos, mágicos, medievales, épicos o
tribales. Tejido hábilmente, aunque en ciertas partes resulta algo inocente y
previsible, mantiene el interés, ganando intensidad conforme avanza la lectura.
Las mujeres son las grandes protagonistas de esta historia de tintes
apocalípticos, pues ellas lideran (salvo el caso de la remota tribu Uma, anclada
en una vida embrutecida y ancestral) este universo decrépito y moribundo. Rigen
el poder supremo, dominan los saberes arcanos —como la hipnosis, vedada al sexo
masculino—, encabezan partidas de mercaderes, gobiernan comunidades rebeldes, o
se erigen en fieras guerreras. Y es que en ellas —mujeres de toda clase y
condición— reside el misterio del origen de la vida, algo que, cuando el final
se abate como un ave funesta, adquiere, si cabe, una relevancia casi
espiritual.
Temblor (1990), es una novela que sólo podía escribir una sensibilidad femenina.
Además de una reflexión sobre la propia condición humana, destila fantasía por
los cuatro costados, y, probablemente, supone, junto a Olvidado rey
Gudú (1996) de Ana María Matute, una de las más sorprendentes y
acertadas incursiones en el mundo de la fantasía legendaria en la
literatura española contemporánea. Su autora, la periodista y escritora
madrileña Rosa Montero, es una firma conocida del gran público (habitual del
diario El País y colaboradora en revistas
como Fotogramas).
¿Se trata de un hecho excepcional en nuestras letras? ¿Publicaría
libros de terror, ciencia ficción o fantasía la editorial Seix Barral a autores
«desconocidos»?
En todo caso, al margen de disfrutar de su prolífica y variada obra, Rosa
Montero demuestra que se puede narrar una historia fantástica con una prosa
digna de la mejor novela realista. Bella, ágil, intensa, poética en muchos
momentos, la escritura de Montero es, sin duda, una de las claves del éxito
que, en forma de galardones, han acompañado a esta autora desde que, en 1997,
ganara el Premio Primavera de novela.
Tras la publicación de Temblor, Rosa Montero ha seguido cultivando, a
intervalos, el género fantástico. Así, en 2005 apareció la fábula El Rey Trasparente, y, más
recientemente, la novela Lágrimas en la
Lluvia (2011).
Una espléndida ocasión para descubrir su narrativa y acercarse a la visión
contemporánea de la ficción legendaria en lengua castellana.
Ojalá el ejemplo «transgresor» de Rosa Montero no sea una excepción. Ojalá
sirva para que editoriales y autores apuesten por este
espléndido legado literario. Ojalá.
jueves, 19 de julio de 2012
ALBACETE RINDE HOMENAJE A LA SEMANA NEGRA DE GIJÓN
Justo es hacerlo, en agradecimiento a todos los que, con su esfuerzo, han tratado de acercar la literatura a la calle, a cualquiera de nosotros.
lunes, 16 de julio de 2012
RESEÑA EN CRÓNICAS LITERARIAS: LO QUE VINO DE LAS PROFUNDIDADES, por José Rafael Martínez Pina
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| Ilustración de Pablo Gómez inspirada en el relato que da título al libro. |
Acaba de publicarse una reseña sobre el libro Lo que vino de las profundidades en Crónicas literarias, a cargo del crítico José Rafael Martínez Pina, al que quiero mostrar mi más sincero agradecimiento por su interés, profesionalidad y, sobre todo, amabilidad. Todo un estímulo para seguir mejorando en este apasionante mundo de la escritura.
Para aquellos que tengais interés en leer la reseña, aquí os paso el enlace.
sábado, 14 de julio de 2012
PROGRAMA DEL SÁBADO NEGRO
Ya tenemos el programa oficial del Sábado Negro. Aquí os dejo el enlace.
http://www.slideshare.net/SabadoNegroAlbacete/programa-sn
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